一个人可以

《家在海边》，影片正式放映。

开头的龙标出现，然后是制作公司，李鸥的理想国度公司和刘东海的海东影业公司。

大字，李鸥制作，下方是刘东海作品。

发行方，博纳公司。

主要创作人员名单。

其中，配乐写的是，百花音乐小组。

这个让行内人很疑惑，百花音乐小组是谁。以前怎么没有听说过。其实，是李鸥和张崖栋他们共同密谋，埋下的一个坑。故意不说出来，让人去猜。因为参与人多，音乐特点十分杂乱，根本无法猜出具体是那个人。这是为下部影片，那部歌舞片提前做预演。就等着组合爆雷，吓大家一跳。

影片开始是大海的空镜头。刘东海拍的海面很美。还有中华东方的神韵。这个画面有留白，有意境，悠远而意味深长。

镜头下拉，是一个女孩正坐在海边的大石头上看海。是小桐扮演的幼年小洁。两眼笑眯眯的盯着大海，嘴里不停的说：有大船，有海鸥。两条腿还不停的晃动着。

小洁，回家，吃饭。

奥。答应着，蹦蹦跳跳的从大石头上下来。拉着父亲的手，大手和小手一甩一甩的，一起回家。

又看大海啦。

嗯。

好看吗。

好看。

扮演年轻时期的父亲，是导演刘东海。本来，李鸥想找个民剧的专业演员扮演。可是，刘东海非要尝试这件具有挑战的事情不可。主动要求扮演小洁年轻时的父亲。最后，没办法，不让演，就罢工。李鸥看向资历神奇的老爷子，老爷子一脸嫌弃样，也是没谁。

只好照着照片给刘东海化妆。化完妆，是跟老爷子差不多。但，跟刘东海相比，就是变成另外一个人。他的长相随老伴。

开拍前约好，刘东海只能出现背影，不能出现正面。结果，大家都过高估计刘导的人品。成片里面既然有他长达5秒的正面。

他拉着幼年的小洁走在海滩上，慢慢在夕阳的余光中，走回家。

海滩上，还有很多其他孩子淘气的身影。对比下的小洁更乖巧，听话，顺从。

这段配乐是谁配的，不记得，但是，舒缓的音乐，配合海浪沙沙的声音让人听的很安心。要是没有刘东海大导演捣乱就更好。他偷偷给自己加戏不说：还把小洁抱在怀里，硬生生的骗到正面特写5秒。

这个正面镜头，嗨，不说不说：好想装死。要是能有个技术，把电影里面的特写删掉，而且毫无痕迹，那一定要花这个钱，删掉狗日的，只留下幼年的小洁。看看旁边的刘东海，正在摇头晃脑的欣赏自己的演技。狗屁演技，就是走个路，抱个孩子。你当我不知道，你个顺拐货。

忱昆和太子龙的出场是在同一个场景，但是各自出场的姿势不同。忱昆是从车斗里跳出来。太子龙是从驾驶室里出来。从这个细节上可以看出两个人在勘探队里的地位不同。从镜头里，交代出来，忱昆在前，太子龙在后，显示两人在影片中的地位不同。

李鸥一直认为《家在海边》拍的有点煽情。把小洁的痛苦一压再压，等到最高潮处，突然释放出来。显得太刻意。这也是东方电影的惯例。

像日本纯爱片，就是这样，铺垫铺垫铺垫到最后再释放。韩国的，台湾的文艺片都是如此。唯一不同的是香江电影。可能是受国外电影的影响，在铺垫上少很多，给人感觉就是流水账一样。可能是文艺片让人看得太多，大家都需要快餐式的爽片，所以，香江电影在市场上被观众的认可度却是最大的。

等到电影第二阶段开始后，电影院里开始出现小声的抽泣，继而成为哭泣，最后，呜呜的哭声不绝于耳。终于，大声的痛哭声出现。

仝洁没有看过成片。当李鸥让她带上纸巾的时候，她蔑视道，我演的，我的泪早就流过。可是，从开始到最后，她就斜靠在李鸥的肩膀上抽泣个不停。

李鸥安慰她，这是你演的，不要太容易被自己感动。这样太丢人。

仝洁咬牙切齿道，你要是敢不要我，我就掐死你。然后去自首。

不是你也自杀吗。

那多疼，我怕疼。

电影结束后，观众起立自发鼓掌十多分钟。此时，记者才允许拿出照相机，忠实的记录下这个真实的场景。

主持人小崔眼框红红的，登上台，几次哽咽说：我有点激动，可能会，还是让我们请出主创团队吧。

导演，演员，编剧逐次登台。

小崔看下，问，李鸥。他怎么不上来。

仝洁说：他正在后台有点事。

这个时候，李鸥正在跟国际小兄弟国的领导握手。

这个电影很好，我很感动。

谢谢，主要是导演，编剧，演员和其他工作人员的功劳。

我们要引进这部电影，要让我们国家的人民也能欣赏到这部佳作。

......

电影全面铺开之后，口碑好评不断，票房也节节高升。

很多人一开始是抱着反正没事干，假期吗，去看个电影犒劳自己下，在这种心态下，走进的电影院。电影从头到尾，跟他们想象中的文艺片不一样。不是那种为了体现演技，而节奏缓慢的跟慢镜头似得电影。而是制作非常精良。无论是画面，还是声音，还是音乐，都能抓住人心。

影评人说：电影情节很俗套，没有什么创新。但是，酒瓶装新酒。制作方很巧妙的把故事跟社会融为一体，没有脱钩现实。我们通过电影，就可以看到里面的人基本上都有我们身边人的影子。

没有什么纯粹的坏人，即使是小陈，最后也出现在电影里，他看着岸边，看着大海，眼神中闪烁的是，等我，等我，我会回来的。他拼命工作，想通过在海上打渔，来为自己赎罪。他不知道女儿和小洁的病，他知道的是他要去找回未来。

龙哥当天和龙嫂也出现在首映式上。毕竟是太子龙的第一部电影。结果是惊喜。看着电影刚开始的时候，太子龙还稚嫩的演技，到最后，跟电影中的小方一样，他们都成长起来。娴熟的演技，成熟的台词，都让人惊呼，这是没有任何科班和演艺经历的人吗。

华戏的人很生气，因为电影里面又黑他们一次。

由王志文扮演的大明星来超市购物。小洁正在整理货架，不小心把货物放错位置。一个说大不大，说小不小的失误。这时王志文看到，把货物给调换过来。走的时候，还抚摸一下在一旁帮妈妈干活的小柔的头。冲着这对母女笑笑，走开。这时，小洁说：看到没，小柔，你以后也要做京电的大明星呦。小柔点点头，说：嗯，京电。其实，小柔手里拿的货物叫北京电灯。不过，在灯光和镜头下，四个字就剩二个字。

看到这，观众都会心微笑一下，果然，不黑不吹，专业黑它二十年。

资历神奇的老爷子和老伴演的很精彩。让人看着舒服，不出戏，就跟一对平常的父母，姥爷姥姥一样，平实，没有大动作，没有歇斯底里的叫喊，没有什么做作的面部表情。一切水到渠成。

仝洁和小小的几场戏，是电影中的高潮部分。仝洁特意把动作设计成，一动一静。而不是，二个都动，或都静。这样在镜头里面看着很生动。构图既合理又好看。可是，这样就很考演技。需要，仝洁带着小小演。由于，几个镜头都是采取的长镜头，一镜到底。所以，仝洁身上的担子更重。

观众对仝洁的表现打分基本都是在8.5分以上。属于得分很高的。看完电影，大家基本上都以为，《家在海边》能够成为仝洁的代表作。

主题曲是应姿演唱的下辈子再爱你。

如果下辈子再爱你

我要把你捧在手心里

用那温暖的气息呵护你

不再让你为我哭泣

......

最后，下线时，票房直接达到1.7亿，名列当年票房第两名。第一名本来是功夫，但是李鸥的出现，让这部电影延迟面世。排第一的成为张国师的十面埋伏，票房也提高到1.8亿。

但是，制作成本，两部电影可是千差万别。十面埋伏宣称是8000万。《家在海边》，对外宣称是500万。而且，赞助商赞助费用就已经抵消制作成本。就这样，还是有很多赞助商要投钱的。像仝洁的服装代言品牌。

李鸥磨破嘴唇，人家才不舍得的离去。为此，订下下部歌舞片的服装赞助名额。不是不想让人家商家赞助，是因为，你让一个打工的女孩和孩子，成天穿着大牌衣服干着脏兮兮的活，这是什么感觉。一看就让人出戏。所以，电影里的仝洁都是直接穿着各式工作服和地摊上买的衣服。不求款式，只要合体。就这样，人美还穿什么都美。简单的T恤，愣是穿出时尚的感觉。愁得李鸥直挠头。

仝洁知道后，特忏悔，对着李鸥，左扭扭，右扭扭，小声说：都怪我喽，怪我长的这么好。是不。

李鸥用手抚着额头，摇摇脑袋说：不怪你，怪我，怪我眼瞎，找你来演。

仝洁一听，上前坐到他身边，细声细语的问，你打算让谁来演着。

巩皇大姐。

滚。

你看，说实话就翻脸，到底是属什么的。

把手给我。

我先擦擦，我咬。

疼疼。

让你惹我。

电影刚刚放映一周，广电直接就给报名威尼斯影展。日本对这种纯爱的文艺片十分喜欢，也要求在东京影展上放映，并且，买下拷贝。韩国，东南亚，欧洲，美国，南美甚至中亚都有发行商来问询。最后，广电直接把这个发行工作拿过去。

李鸥对此持无所谓的态度，反正，钱多钱少都差不多，还省心。除最后的宣传费用外，制作成本几乎为零。